他深深地打动了她，也一定可以打动观众。他和男主人公简直是完美的契合。
上午的戏拍摄完，乔伊悠闲地坐在她在剧组布置的完整的mars酒吧里，搁着腿唱着小曲儿。
威尔坐到她的对面，拿了一杯j-i尾酒，“乔伊，我发现你真的是一个工作狂。”
乔伊翻着手里的场记表，似乎不愿意浪费时间去闲聊，“因为我曾经浪费了太多的时间了，所以我需要花费双倍的精力才能把过去浪费的时间补回来。”
威尔用手扣了扣桌子，“嘿，回个神大导演。”
乔伊看着他，“怎么了？”
威尔似乎很佩服得看着她，“你都没有私人时间的吗？大导演，你这个年纪的女孩子，应该除了工作，还要享受恋爱才对。”
乔伊放下场记表，笑眯眯地看这威尔，“我享受过，16岁就开始享受了，享受到23岁，整个好莱坞都知道。”
“……”威尔似乎有些无言以对，“我在你正年纪的时候……可是谈了好几场恋爱，一个人如果只有工作而没有充实的感情世界，那会很干瘪。”
乔伊用笔咬在嘴里，歪着头说道：“我对伴侣的要求很高，所以我觉得可能一般人达不到。”
威尔笑道：“如果你对另一半的要求都是像派拉蒙太孙那样的，我想那确实好莱坞没几个人能达到。”
乔伊立刻否认，“不，我可没说是那样的哦，我要求很高，只是希望他拥有比较高的专业领域技能，以及成熟的心态而已。”
威尔摇摇头，“你们这种人……喜欢把条件框死的人，是不会有戏的。”
乔伊无所谓地笑了笑，“那就没戏好了，我早就想好了，我并非一定要找一个什么人的，虽然我时常感觉到很孤独，但是我可以追求在事业上的梦想来弥补这种空虚感。”
随后，乔伊遣散了众人去吃午饭，吃完午饭下午继续拍摄。
不过走之前她特意提醒了配光师，“简，先把下午那场戏的配光配好再走哦~”
乔伊在拍摄电影的时候，也有三板斧。
第一板斧就是之前说过的，她运镜下的镜头和场景，后劲十足，越嚼越有味。
那么第二板斧，就是她不像其他好莱坞电影一样，用数字中间片做配光。
这比任何传统特效都要让数字技术控震惊，因为这是在向新世纪的行业标准进行明目张胆的挑战，只能以“彪悍”二字形容。
电影要做配光，就是调色，主要出于两个理由：其一，不同的时间、不同的光源条件下拍摄的镜头之间难免存在差异，如果不加处理直接冲印，镜头剪辑在一起就会显得不和谐；其二，创作者也会出于自己的艺术追求，使影片画面呈现某种特定的风格。
一般电影的配光工作，是在将胶片处理成数字中间片后，完全在数字环境下进行的，配光师能获得的效率和自由度都极高，通过电子配光机的电子回路显像，配光师依然可以直接预览配光结果，从而快速地工作。
但是乔伊不，毕竟数字化配光效果无法达到最终导演想要呈现出来的效果，她宁可花两倍的力气去做最传统的配光，这也就是为什么她的电影中一般，色彩都是特别吸引人，绚烂、拼色、撞色、斑斓、鲜艳。
传统的配光，是完全使用光化学的方式来调整胶片里三原色的曝光量，要观察调整后的结果就必须冲印出实体中间片。因此配光师往往要调试多次：做一次调配，等待冲印，观察结果，然后继续修改，如此反复。
乔伊御用的配光师——简达林，需要坐在实验室里用传统光化学工艺为整部电影完成配光。
虽然传统配光复杂缓慢，但是《弱点》所有镜头的配光只花了一般数字中间片流程所需时间的一半！
这也是多亏这位经验丰富的配光师在拍摄期间她本人严格地控制了色彩平衡和曝光条件，导致后期所需的处理工作得到极大的减少。
乔伊也十分配合她，作为极度追求效率的导演，在每一场戏开拍前，她也愿意让简花上几十分钟来调整灯光，做她想做的准备工作。正所谓是磨刀不误那个砍柴工呐！
当然乔伊的第三板斧，就是和特效团队的合作。
别看许多好莱坞电影动辄多少多少幕的大特效场面，其实特效团队在整个好莱坞的制作体系中是很尴尬的存在。
一方面他们是电影特效的重要功臣，另一方面还没有完全适应数字化电影的好莱坞却并没有给他们应有的重视。这点从特效人员总是在片尾名单极其末尾的位置出现（仅仅高于音乐团队，这个更悲哀）就不难看出。
大部分好莱坞电影，摄制组在拍摄的时候很少考虑到原始镜头如何与视觉特效和谐共处，只是一股脑把他们拍完的东西扔给数字特效部门，这也是为什么数字特效经常被人称为“后期处理”。
不过在乔伊这儿，至少从《弱点》开始，她已经让特效组渗入到了电影拍摄的整个过程。这确实是业界罕见的现象。
特效组跟着摄影团队，飞往每一个拍摄地，参与取景，参与剧本和拍摄的讨论，且拥有充分的准备时间来收集特效参考。
这就导致了在拍摄时候，特效组可以给导演以及演员很多非常有价值的意见。
因为很多场景虽然后期需要特效来加工，但是前期演员只是对着正常的绿幕表演，如何让他们的表情、目光、动作等和还没有做好的特效镜头合拍成了一大难题。所以特效组人员就可以在现场拿着一台笔记本脑，一边播放previz画面，一边告诉演员们现在虚拟场景里发生了什么事，以及他们该有如何的反应等等。
短短持续了一个多月的拍摄行程很快就全部结束了，在结束了拍摄行程之后，乔伊就马不停蹄地回到了洛杉矶联美的总部，对于《弱点》的后期开始进行制作。
联美毕竟是自己的公司，在进行特效制作之时，乔伊也已经开始和发行部门接洽以及计划发行的事宜了。
原本发行部门的计划是先剪一部宣传DEMO出来，但是由于《弱点》的配光没有数字中间片，意味着整部电影的剪辑工作也要按照“老套”的方式来进行。
剪辑师虽然可以利用软件非线x_ing编辑系统对胶片进行剪辑，但最终还是需要有人坐在老式的胶片剪辑台前，以剪辑师的工作成果为依据，一刀一刀的剪。
所以这让发行部门伤透了脑筋，由于从头到尾都没有任何数字格式的成品镜头，导致他们也许在未来很长一段时间内都拿不到任何素材来制作预告片。
最终，一切都只能等乔伊和后期制作师们将电影完全制作完成才行。
而这个过程，他们也并未等太久。
四个月后，《弱点》的后期制作全部完成了。
作者有话要说： 感谢
轻盈扔了1个地雷投掷时间:2017-04-17 20:27:44
thia扔了1个地雷投掷时间:2017-04-18 00:02:23
楠楠扔了1个地雷投掷时间:2017-04-18 08:36:59
[正文 第95章 95]
在暑期的某一日, 联美影业的官方网站推出了一段《弱点》的三分钟预告片。
许多人在看完这段预告片的过程中, 心情随着这段预告片而起伏着。
时而愤慨、时而期盼、时而感动、时而激动昂扬、时而热血沸腾、时而温情感动，直至最后一刻，所有人的心情都炸裂了！
那个在开头黑色肌肤、面带愁苦，在冰冷的雨夜只穿着单薄破烂T恤衫的威尔史密斯，人们为他的经历所看到难过。
但是, 他并未为自己而难过，他知道他需要的是什么。
“弱点”, 无需隐藏，或者说它是一个人真实的象征。与其扭扭捏捏的被别人嘲笑，攻击肤色，不如坦然的面对, 放弃那些不必要的佯装。
没有必要为了别人的价值观而活, 思考什么样的生活对自己来说最有意义，然后给自己一个信念, 让意志左右生活，并为此运用自己的优势。
努力, 奋斗, 为了你想要的而活。
既然满身弱点，也阻拦不住, 追梦赤子心。
最终，他成为了震撼全场、征服赛场的MVP！
随着全场人们为他起身鼓掌，看着这支预告片的人们内心也难以抑制地澎湃而起！
无论是流泪、感动、还是激动，都让观众们深深记住了威尔史密斯精湛的演技和这支让人热血澎湃的预告片。
没错, 这段预告片就是《弱点》的预告片。
人们没想到，一段仅仅三分钟的预告片，竟然能在人们心里掀起如此震撼的轩然大波！
而随后，关于《弱点》的宣传也轰轰烈烈地出台了，这支电影在影迷心中早就引起了很大的反响和兴趣的。
原因很简单，这是威尔史密斯出演的，作为好莱坞唯一的黑人超级巨星，他的票房号召力本来就是很牛逼的。
再加上导演是乔伊格兰特这位好莱坞的奇迹导演，人们很好奇这样的组合会引发怎样的化学效应。
然后在千呼万唤的《弱点》预告片出来之后，影迷们的第一个反应就是：乔伊和威尔史密斯果然没让我们失望啊！
这支预告片后劲十足，方方面面都能看出导演的深厚功力以及威尔史密斯的牛逼演技。
汤姆这次拨出了1200万的宣传费用，算是十分大手笔的宣传费用了，要知道这部电影的投资本来才2000多万，根本就是商业电影里的最低等级，而宣传费用却并不手软，虽然1200万的宣传费用也谈不上大规模。
不过凡是影迷们能够看到的，想到的的地方，全部被刊登出了《弱点》的宣传海报，还有各大媒体行业，也纷纷刊登了《弱点》的影片新闻。
《综艺》刊登了《弱点》的宣传介绍，它是这样介绍的——【上帝给予了我们许多天才，保护他，而不是撞倒他】
“我想乔伊-格兰特之所以要拍摄这部电影的初衷，是她和男主人公，也就是故事的原型，今年的职木奉大联盟MVP得主罗宾森-坎诺，他们的经历十分相似。”
“他们都是上帝创造给我们的天才，却因为种种原因，可能包含人们对种族、x_ing别以及其他一些原因的歧视以及刻板印象，他们的起点都是生活的最低谷，但是他们成功地走出了困境，成为了天才。”